或赚30倍的“阿嬷”：一封情书，一部教科书

每经记者｜谢陶    每经编辑｜唐元    

图片来源：电影《给阿嬷的情书》官方微博

纸短情长，山海可平。韩江与榕水，南洋与暹罗，咸湿的海风塑造了一群坚韧的中国人面孔。

潮汕方言电影《给阿嬷的情书》以“侨批”为线索串联起跨越半个世纪的潮汕华侨往事，凭借真挚动人的情感内核，以全素人阵容、无大规模宣发，斩获豆瓣9.1分的高口碑。

在点映和公映之初均不被看好的情况下，《给阿嬷的情书》凭借口碑发酵一路逆袭，迎来爆发式增长。据猫眼专业版数据，截至5月22日13时，该电影票房已达7.8亿元，位列年度票房榜第五。

有业内人士预测，这部制作成本不足2000万元的电影，若最终票房突破17亿元（目前预测票房），片方的票房分成将高达6.9亿元，投资方有望获得超过30倍的收益。

这部电影以极低的创作成本、极为真挚的表达与浓烈的家国情怀，给电影行业急功近利的“玩家”狠狠上了一课。

电影以“寻亲”为叙事线索、“下南洋”为历史背景、“侨批”为情感锚点，嵌套“木生兄过番”“淑柔嫂守望”与“南枝的成长”三个故事，勾陈出一段风雨洗礼的回忆。

“与妻一别，八载有余。日夜思想，归期遥遥。心中念你，便不觉遥远。夫，木生。”叶淑柔珍藏于阁楼的300多封“侨批”，是她与“丈夫郑木生”情感的见证。

从1948年到1978年，整整30年漫长岁月里，两人每月都保持着通信往来：郑木生总会按时寄信和钱回家，叶淑柔则回信告知孩子的成长近况，也诉说自己的思念之情……

影片讲述了潮汕籍华侨远赴南洋艰辛闯荡、奋力打拼的历史，而真正催泪的，却是人与人之间互相托举的故事。

电影虽叫作《给阿嬷的情书》，但爱情所占篇幅并不多，它讲的更多的是乱世之下，人的一生如浮萍，也讲人与人之间，一纸相承，无声的善意和情义，“江河万里，心中念你，便不觉得遥远”。

“影片创作灵感源自走访东南亚300余个华侨家庭的真实感悟‌‌。演员班底以潮汕籍素人青年为主，搭配走心、纪实的叙事手法，用最本真的表达还原侨批里的情与义‌‌，”导演蓝鸿春坦言。

影片中，女主谢南枝烧掉写好的讣告，重新以郑木生的口吻，以最优美的中文给叶淑柔写一封“平安批”时：“行船入夜，恰江上升明月，仿若身在故乡，似与你并肩共赏月亮。湄南河畔木棉花盛开，像极了家乡的春天，压了一朵在信中，希望你也能闻到花香……”

此刻，所有浓厚的情感，凝聚于薄薄的信批，又在观众的内心“悄然炸开”。

让方言成为电影的加分项

在流行已久的主流叙事之外，这部小成本电影让那些边缘的、具体的地域经验与历史，走向台前，被更多的人看见与共情。

多年以来，导演蓝鸿春一直专注于潮汕方言电影的制作，探索潮汕历史题材的电影表达，饱含深情的凝视与怀念。

蓝鸿春对温情的家庭题材掌控力相当强，能够在细腻处见真情，是个非常有个人想法的导演。《给阿嬷的情书》是其与团队共同打造的第三部潮语电影，也是三部曲的收官之作。

图片来源：@导演阿狼 微博

某种程度上，该片延续了2018年《爸，我一定行的》开启的潮语电影复兴趋势，实现了关于潮汕文化、侨批记忆与家国情怀的深度共振。

一个平凡人的背井离乡，也是一个族群的去国怀乡。这不是侨批与华侨题材首次在潮汕创作者的作品中出现，但却是第一次作为潮语长片电影接受大规模的市场考验。

在蓝鸿春持续多年的创作实践中，他通常不止于风土展示与乡愁抒情，不止于对笑点与泪点的技巧性拿捏，而是带着文化自觉与历史责任感。

方言和地域民俗从不是观赏的障碍，反而成为传递真挚情感的纽带，完成了对那些被时光淹没的普通人的温柔致敬。

正如蓝鸿春所坚持的那样，“只要故事讲得好，方言反而能成为电影的加分项。我很看好用电影去承载方言。”

图片来源：电影《给阿嬷的情书》官方微博

“吾国吾土，吾乡吾民，在《给阿嬷的情书》中都变得特别具体，特别真切。”

在中国文联党组成员高世名看来，电影通篇甚至都没有关于历史事件的具体叙述，但从1948年到2018年，剧中人的身世和命运都交付了70年间的风云变幻、山海遥遥，“影片表演克制干净、叙事轻松利落、收放自如、构思精巧细致。”

而在北京电影学院教授、中国电影文化研究院院长吴冠平看来，乡音是一种无法关闭的声音媒介，它唤起了关于地方性、关于文化根脉的深层共鸣。

结尾处一句“咸猪肉收到了吗？”以日常之微小传递了最真挚的情感。

后势强劲或创造30倍投资收益

这部电影以极低的创作成本、极为真挚的表达与浓烈的家国情怀，给电影行业急功近利的玩家狠狠上了一课。

过往，那些电影工业化的视觉奇观、跌宕的戏剧冲突、流量明星的加持——被视为通往电影市场的金钥匙。

然而这部电影没有任何一个大众熟知的人气明星，也没有豪华的设备与配置，看似简陋的条件之下，却拍出了豆瓣9.1分的作品。

就因为它不玩花样、不追潮流、不糊弄观众，以最质朴真诚的表达踩中了时代情绪。

图片来源：电影《给阿嬷的情书》官方微博

青年谢南枝的饰演者李思潼目前为在校大学生，导演在刷短视频时发现了她，她并不是专门学表演的，而是在试镜时表现出极强的共情能力，于是便成功出演该角色。

青年叶淑柔的饰演者王晓慧，是个普通的00后上班族，由于请假不易，所以无法参加所有的宣传活动。她与角色的贴合度很高，有种不施粉黛的素雅之美。

而男主角郑木生的饰演者王彦桐，毕业于播音主持专业，网传是因为找不到工作，才同意主演这部戏。就是这样一个素人剧组，成就了2026年五一档的最强黑马。

导演蓝鸿春很少混迹电影圈，也不依赖传统行业资源，请不起明星，只坚守在老家默默拍片。影片成本很低，也正是这种创作模式，大大降低了作品亏本的风险，让他能够一直坚持拍下去。

值得关注的是，近年来广东省及潮汕各地政府出台多项政策支持非遗保护传承，如《汕头经济特区小公园开埠区保护条例》等法规为古城保护提供法律依据。

而“广东影视政策15条”、青年电影人才“繁星计划”等则为潮语电影提供了政策扶持，推动创作主体本土化和主题表达深度化。这是‌像蓝鸿春一样的导演得以持续扎根创作本土方言电影的关键。

图片来源：@导演阿狼 微博

这部电影的制作模式彻底颠覆了传统商业片的“烧钱”逻辑。与传统大片由头部影企扎堆主导不同，《给阿嬷的情书》的投资阵容堪称“中小资本样本”。

从4月30日上映首日排片仅3.6%，单日票房仅377万元，多数院线对该影片并不重视，到五一档结束后，豆瓣开分高达9.0，获得2026年国产电影开分最高分。后续该影片口碑持续发酵，排片也稳步提升至五成左右。

截至目前，灯塔专业版对该影片的票房预测从1亿元上升到当前的17.03亿元。

有业内人士指出，“目前市场普遍认为《给阿嬷的情书》制作成本不足2000万元，若以此计算，该影片最终票房如果突破17亿元，片方的票房分成将高达6亿元，投资方有望获得超过30倍的收益。”